Wergelandshaugen - en reise i arkitekturens historie

100 år med arkitekturhistorie

Wergelandshaugen har en helt spesiell arkitekturhistorie. Den gamle Sorenskriverboligen ble bygget i 1921 og ble tegnet i gammel klassisistisk stil. En stil som arkitekt Arnstein Arneberg (blant annet kjent for å ha tegnet Vikingskipshuset og Oslo Rådhus) mente var typisk norsk herskapsstil på den tiden. 100 år etter ble kunstlåven bygget som en kombinasjon av garasje og atelier, i tillegg til fire små mikrohus. Arkitekten ønsket norsk samtidsarkitektur som kunne trekke historien til stedet frem til i dag. Det ble en reise i arkitekturhistorie med datidens særpregede arkitektur til dagens nordiske arkitekturuttrykk.

Foto: Wergelandshaugen kunstsenter

«Jeg ønsket norsk samtidsarkitektur som kunne trekke historien til stedet frem til i dag. Det blir en reise i arkitekturhistorie med datidens særpregede arkitektur til dagens nordiske arkitekturuttrykk».

Benedicte Sund-Mathisen, sivilarkitekt
Suma Arkitektur AS

Kunstsenter med kunsterboliger

Annickens visjon for Wergelandshaugen kunstsenter er å skape en kreativ møteplass hvor norske og utenlandske kunstnere treffes og arbeider sammen på prosjekt. De skal både kunne jobbe og bo på plassen i opptil tre måneder.

«Formålet med kunstsenteret er å tilby norske og utenlandske kunstnere et sted å møtes og arbeide sammen og utvikle sitt kunstnerskap. Et sted de kan bo og arbeide i en periode på tre måneder. Og presentere samtidskunsten for publikum på en tilgjengelig og spennende måte».

Annicken Thrane-Steen
Eier og arbeidende styreleder ved Wergelandshaugen AS 

Kunstsenteret er åpent for alle og er et kulturelt knutepunkt som tilbyr en rekke fasiliteter, inkludert en åpen skulpturpark, en kafé og ulike arrangementer for publikum. Senteret tilbyr utleie av lokaler for ulike arrangementer som dåp, konfirmasjon, minnestunder, seminarer og møter.

Senteret er lokalisert i den historiske Sorenskriverboligen bygget i 1921, og Kunstlåven som ble oppført i 2021. Besøkende får muligheten til å utforske arkitekturens historie og nyte forskjellige kunstopplevelser, både innendørs og utendørs.

Hagen rundt Wergelandshaugen kunstsenter er fylt med planter og blomster som dateres tilbake til middelalderen, og skaper en atmosfære av historie og kultur.

Inspirasjon fra kunst, arkitektur og historie

Gjennom samtaler og enighet fant Benedicte og Annicken tidlig ut at de ønsket å skape et tydelig brudd, et klart skille mellom nytt og gammelt. De ønsket å samle flere historier og samtaler om tidsperioder på flere områder. Middelalderen har lagt igjen mange spor i området med Eidsivatinget (1000 år gammelt tingsted) som nærmeste nabo i tillegg til en av Norges eldste tingkirker, Eidsvoll kirke. Pilgrimsleden til Trondheim går også forbi husveggene.

De hentet inspirasjon fra all historien i området og ønsket å bygge videre på denne, i tillegg til det kunstneriske og naturens tilknytning til stedet.

«Alle valg i prosjektet har en historie enten arkitektonisk, tuftet i naturen, miljømessig, kunstnerisk eller tidsmessig. Som et kunstprosjekt ble det til underveis gjennom et flott og inspirerende samarbeid.».

Benedicte Sund-Mathisen, sivilarkitekt
Suma Arkitektur AS

Foto: Wergelandshaugen kunstsenter

Kunstlåven - Garasje, galleri og atelier i ett

Det begynte med tanken om en garasje og galleri for veteranbilen til Annickens farfar (som overtok import av Opel til Norge i 1918 fra sin bror Bertel O. Steen) etter inspirasjon fra en klassisk, men modernisert låve med sedumtak uten takutstikk. De ønsket å gjenbruke materialer fra Sorenskrivergården gjennom å bruke eksisterende vinduer og rammer fra kjelleren. Underveis ønsket de mer plass og takhøyde for at kunst skulle prioriteres, og det ble bygget en mesanin over bilen.

Dørene som var sidehengslede garasjeporter hadde ikke tilfredsstillende u-verdier, og det ble ikke så store glassflater som ønskelig, da det opprinnelig skulle monteres skodder med trespiler utenpå dørene.

Samtidig utviklet de kunstnerboligene hvor uttrykk og konsept var kontakt med natur og de fire elementene. Dette ble også utslagsgivende for kunstlåven og de bestemte seg for også å bruke dører fra Schüco her. De store dørene slipper inn det naturlige lyset i låven og skaper et fantastisk arbeidsmiljø. Kunstlåven benyttes også til bryllup og større estetiske arrangementer.

Materialene som er brukt er tjønnrøkt malmfuru. Det var opprinnelig prosjektert spiler som en transparent hud rundt hele bygningskroppen,med skyveskodder foran dører og vinduer, men vinduene ble så flotte at de valgte å ikke benytte spiler.

Sedumtak var planlagt på alle tak, og ble anerkjent av kommunen som et mindre synlig element i det vernede miljøet rundt Eidsvoll Kirke.

Det var en utfordringen at dørene ville bli svært tunge med hele 3,5 meter høyde. Det ble dermed bestemt at døren skulle ha 2-lags glass. Alle Schüco produktene i prosjektet er levert og montert av Schüco partner Alu-Team. Dørene er de høyeste foldedørene de har levert i Norge til nå.

Se også et annet prosjekt levert av Alu-Team: Oslos beste uterom med akevittbar

«Sluttresultat ble fantastisk. Oppgraderingen med høye glassdører istedenfor garsjeporter utgjorde en stor forskjell.».

Annicken Thrane-Steen
Eier og arbeidende styreleder ved Wergelandshaugen AS 

Maleriene er laget av kunstner Christoffer Fjeldstad

Sorenskriveboligen med kafeen

Det opprinnelige bygget er restaurert i tråd med sin originale stil, klassisisme Louis-seize-stil, også kalt Gustaviansk stil, og stammer fra slutten av 1700-tallet. Smårutete vinduer, klassiske valmet tak med store hjørnekassetter og pilastre med joniske søyler på fasaden underbygger dette. Bygget er preget av stilens symmetri og Arnebergs gjenkjennende portal fra gårdsplassen til bakhagen.

Foto: Wergelandshaugen kunstsenter

Sorenskriverboligen med kafé (tidligere benyttet som stall) er underlagt regulering med aktelse for det bestående bygningsmiljøet og de historiske omgivelsene. Kafeéns originale vinduer er beholdt, men de er restaurert og satt tilbake. Selve kafeén er totalrehabilitert med kjent himling slik at den totale høyden i kafeen er 5 meter. Det er varme fra flisfyr i gulvet, og innvendige vegger er kledd med samme hvitpigmenterte kryssfiner som kunstlåven.

Foto: Heidi Marie Gøperød

Mikrohus ble kunstnerboliger

I tilknytning til det vernede bygget ble det bygget fire mikrohus som brukes som boliger for kunstnere. Kunstnere bor der i perioder på stipend, holder utstillinger og danner et miljø som også skal komme nærmiljøet til gode, så vel som områdene rundt. Mikrohusene underordnes den vernede bygningsmassen i Eidsvollbakken 33, Wergelandshaugen.

Kunstnerboligene og garasjen er delvis nedfelt i terrenget. Flisfyr som brukes som oppvarming for både Wergelandshaugen hovedhuset og den nye bygningsmassen, er plassert under kunstlåven for å minske boligmassen.

Mikroboligene står på søyler for å minimere inngrep på tomten. Terrenget skal få gro helt inn på husene, kun gangstier og små områder med dyrking bryter opp det som naturlig skal gro igjen. På denne måten har de få en letthet og oppleves å være på "besøk" på tomten, akkurat som kunstnerne selv. 

Materialer som er benyttet er kryssfinérplater, gulv i betong, malmfuru ytterpanel, sedumtak, Schüco aluminiumsvinduer, ytter- og skyvedører, kobberbeslag og mikrosement på baderom.

Det er kontrast mellom det eksisterende klassiske vernede bygningsmiljøet og det mer kontemporære, enkle og svevende, samt den klassiske men moderne utformede kunstlåven med gjennomlys. De store vindusflatene er med hele veien i konseptet. Spiler som også var en del av det opprinnelige konseptet ble fjernet for å få det mest ut av kontakten mellom inne og ute. Vinduer er ført helt opp til himling. Naturen og bygningene – det skulpturerte, kultiverte står i kontrast til det naturlige og bølgende.

«Sluttresultatet for mikrohusene ble helt utrolig og jeg er superfornøyd med resultatet. Det er en helt fantastisk romfølelse inni de små mikrohusene som føles mye større med de store og høye vindusflatene. Du får en følelse av å være ute når du sitter i sofaen eller ligger i sengen - hele himmelen og trærene utenfor kommer inn til deg».

Annicken Thrane-Steen
Eier og arbeidende styreleder ved Wergelandshaugen AS 

Fokus på lokale materialer og leverandører

Det var en prioritet og et ønske om å bruke dyktige lokale håndverkere, og så langt som mulig, lokale materialer av topp kvalitet. Annicken og Benedicte brukte svært lang tid på å finne en god nok løsning for garasjeportene i kunstlåven. De skulle tjene som garasjeporter men også som innbydende vindusflater og dører for atelieret innenfor. Målet var at det skulle bli lyst og godt å jobbe i rommet og at det skulle kunne fungere som et spennende og attraktivt utstillingsrom for kunst. «Garasjeportene» måtte også være så høye og brede at man skulle kunne lage store kunstverk innenfor som enkelt kunne trilles ut. Da Benedicte fant Schüco sin foldedørsløsning med det fantastiske designet ble valget lett.

«Vi syntes dørene var så fantastiske med den svarte aluminiumsinnramningen at vi valgte å bruke Schüco sitt design på alle vinduene i kunstlåven og i mikrohusene i tillegg til terrasse skyvedørene. Ved å velge Schüco´s vinduer og dørløsninger gjennomgående for alle byggene ble det en god helhetlig og stram stil».

Benedicte Sund-Mathisen, sivilarkitekt
Suma Arkitektur AS

Kunstnerboligene og atelieret danner en helhet som beholder stedskarakteristikk og fokus på hovedhuset, Wergelandshaugen, samtidig som de er funksjonelle og glir mer inn i naturtomten, tilbaketrukket, uten å ta for mye oppmerksomhet. Bærekraftig arkitektur, med miljøvennlig og økologisk materialbruk var viktige premisser for prosjektet.

Vedlikeholdsfritt, minimalistisk og store format

For å understreke den moderne minimalistiske og stramme stilen ble det valgt Schüco produkter i svarte aluminiumsprofiler. Dette omfattet foldedører, terrasse skyvedører, inngangsdører med glass, og både faste og åpningsbare vinduer.

For Benedicte og Annicken var det viktig med store åpne felt og vedlikeholdsfrie vinduer og dører. Vinduene og dørene ble tegnet og produsert fra gulv og helt til tak, slik at mest mulig av naturen og himmelen utenfor kunne komme inn. De var opptatt av å trekke vindusflatene så høyt opp som mulig for å få lyset inn og øke romfølelsen.

Se også dette prosjektet hvor det ble brukt store glassdimensjoner: Villa Corneliussen åpner opp til Oslofjorden

En hommage til Piet Mondrian

Både Annicken og Benedicte er utdannet fra institusjoner som bruker modernisme og funksjonalisme som grunnpilarer. Konseptet for kunstnerboligene begynte som «spor i landskap» - spor mellom kulturminner som Eidsvoll kirke, Wergelandshaugen og Hulvei/pilegrimsleden, og ble etterhvert en garasje av anselig størrelse. De jobbet videre med hvordan en garasje som skulle være inspirert av en klassisk låve, men som skulle huse kunstnere og fremstå som et kontemporært atelier, skulle få en identitet. Dermed ble det en komposisjon inspirert fra Mondrian, abstraksjon og «harmoni mellom rette linjer», som også medførte at garasjeportene fikk en stor oppgradering. Kunstlåven er blitt et yndet sted med et fantastisk lys, og med det erværdige Wergelandshaugen som et fondmotiv gjennom vinduet.

Maleriene er laget av kunstner Christoffer Fjeldstad

Foldedørene og det store vinduet på kortsiden av Kunstlåven tegnet Benedicte og Annicken sammen, og er en hommage til kunstneren Piet Mondrian. Det er laget som et interaktivt vindu som kan endres midlertidig med farget maling i vindusflater, med folie eller benyttes som filmlerret. Det enorme vinduet er med på å knytte det gamle og det nye bygget sammen. Når du står inne i kunstlåven får du en nær tilknytning til den gamle Sorenskriverboligen vis a vis.

Historie og samtid er forent

Etter fire år med renovering, bygging og oppgraderinger, står Wergelandshaugen kunstsenter som et lysende eksempel på hvordan historie og samtid kan forenes. Et sted hvor arkitektur, kunst, natur og mennesker møtes, historien ivaretas og nytt kan skapes.